Une première explication de la part d’un monsieur qui a l’air un peu hors d’inertie et pressé par les délais imposés par le PDG du blog : dans un contexte différent j’aurais passé ces livres, ils se seraient limités à leurs abandons respectifs (trop fréquents). et je ne serais pas parti de là, il y a suffisamment de mauvais livres pour leur accorder plus d’attention qu’ils ne le méritent. Mais à un moment donné, et en raison de la séquence temporelle de ces expériences, je les ai en quelque sorte connectées. Les deux sont des romans qui se déroulent en Galice. Tous deux sont des écrivains d’origine galicienne, mais nés respectivement à Barcelone et à Madrid, tous deux âgés d’une quarantaine d’années et avec certaines racines professionnelles, même si ici commence à apparaître une certaine différence, où Otero poursuivrait un certain profil alternatif aimable (en fait, il publié ses romans précédents chez Blackie Books), Ónega est en plus d’être la fille d’un journaliste bien connu, une animatrice vedette de sa propre chaîne de télévision, une chaîne qui oh surprise Il appartient au même groupe social qui lui confère son remarquable prix littéraire pour ce roman. Cette coïncidence forcée mise à part, en se concentrant sur la littérature, il semble que les deux écrivains aient voulu rendre hommage à leurs origines tout en gardant une certaine fidélité à la forme et même en faisant appel au social. Et s’il n’y avait pas eu la revue Interruptus (enfin, deux), je dirais que les deux ont également échoué.
Le roman d’Otero est comme un coming-out. Alfaguara est publié par Vargas Llosa, Bolaño posthume, et sa mise en page épurée force déjà un certain respect. Les allusions nécessaires à l’œuvre de l’auteur sont curieuses : elles pointent toutes Simon avec enthousiasme, comme s’il n’y avait pas d’avis préalable Orchestre peut penser. J’ai lu « The Time Capsule », que j’avais recommandé à l’époque, et je ne me souviens pas des détails que le lecteur apprécie, à part l’intrigue. quelque chose qui devrait répondre à ma recommandation, mais nous n’allons pas facturer plus d’encre. Charger Orchestre C’est sa prétention excessive. De son approche étrange – la musique est le narrateur – à la production directe, sans dialogue et engagée dans quelque chose sur lequel il s’accorde avec Ónega : en décrivant la société dans ses microsphères, c’est Valdeplata, une ville imaginaire où s’est créé un concert typique. , ces orchestres décadents qui défilent dans les grands festivals, déversant des versions toutes faites de tubes pour tout le public, presque toujours composés de musiciens épuisés qui ne savent même pas que leur chance de devenir une célébrité est passée depuis des décennies. Et Otero, du moins c’est ce que je conclus vers la page 70, alors que je laisse le livre impossible, met en place ces scènes, numérote les chapitres (y compris le chapitre 0) avec des numéros parallèles, plaçant les personnages sur la scène de la Vallée, obligeant le lecteur, chargé de des descriptions, tentantes pour quelque mythe local, quelque chose qui pourrait être résumé, avec un sarcasme cruel, en se faisant passer pour Faulkner, passé au tamis d’un Casavella déjà fatigué… Page 70, je suis vraiment désolé.
Pour commencer, Ónega indique clairement que sa performance en tant qu’écrivain est quelque chose supplémentaire. Ici la séquence est linéaire et on part de 1900 avec deux naissances et une démarche qui menace d’être militante. Nous sommes ici dans une ferme typique appartenant à une famille riche, avec le narrateur qui parle quand même de Don et Doña, avec les abus habituels du fils du propriétaire, quel argent se charge de dissimuler et la question. est d’entrelacer un feuilleton d’histoires cachées et de vengeance, un pur feuilleton comme prétexte pour contextualiser les situations de l’époque, des dialogues aux arrière-goûts mités et rances et un brassage maladroit d’expressions et de mots soi-disant cultivés qui enlèvent la puanteur. best-seller et le rapprocher de la littérature, ce qui bien sûr n’est pas le cas. page 66, orfèvre pour vos services.